有一本书曾用这个标题来评价徐志摩,我觉得是再合适不过的了，因为徐志摩他从头至尾，从作文到作人，从事业到爱情都始终以"生命的信仰者"自居，而他的确也做到了。
"谈徐志摩"可不是一个轻松的题目，因为这位诗人的经历太曲折，太离奇，他的诗太美丽，散文太独特...... 这一切的一切就决定了他是一个极付争议的人。可有一点人们没有争议，那就是他留下的那些注定流传千古的诗。
诗，也许是徐志摩生命中最传奇的部分，那么我就借几首他的诗，来作我文章的小标题吧。
悄悄的我走了/ 正如我悄悄的来/ 我挥一挥衣袖/ 不带走一片云彩
诗人就这么悄悄的走了，一心"想飞"的他，一心要"KISS FIRE"的他，终于在蓝天中化作了一团永恒的火焰。他什么也没有留下，除了他那些前无古人，后无来者的诗。那天你翩翩的在空际云游
自在，轻盈，你根本不想停流
在天的那方或地的那角
你的愉快是无阻拦的逍遥
18岁入北大，21岁赴美利坚，接着到康桥，然后回国，再然后是翡冷翠，东京，巴黎，新加坡......
诗人的脚步不曾停驻；从梁启超，到胡适，狄更斯，泰戈尔，曼苏斐儿，罗素，闻一多......诗人的脚步不曾停驻，从在美学习经济政治，到在康桥学习哲学，到开始写诗，创立新月社，到提出诗的"创格"......诗人的脚步不曾停驻。
诗人的一生都是灵动，无可阻挡的，他要云游，他喜欢云游，无论从地理上到精神上，他都不曾停下来休息过，因为美不能在风光中静止。
在中国的文人中，说到学贯中西见多识广，交游广阔，恐怕再找不出几个能胜得过徐志摩恶劣，但他没成为一代宗师，不是不能，而是不想，他早已对自己下了定论："志摩感情之浮，使他不能成为诗人，思想斗之杂，使他不能成为文人"，可见诗人的心的确是漂浮的，他宁可自己诗人，文人，也不肯放弃"浮"与"杂"，也不肯放弃云游的空灵！
为什么？
性情使然！
正如朱自清说的："他是跳着不舍昼夜的一道生命水。"他永远给我们生命的动感和美的力量。诗本来就是天马行空，空灵而跳动，若是变得"深"而"专"起来，那他还叫徐志摩吗？不！他永远也不会放弃"浮"与"杂"这两个世人也许不大喜欢的头衔，因为他已"飞渡万重的山头，去更阔大的湖海投射影子。"
为要寻一颗明星
-----谈徐志摩的爱情
艾青曾说徐志摩在女人面前特别绕舌，可见除了人生，爱情便是徐志摩最重要的部分了。诗人身上的传奇色彩与对诗人的争议，大多也由此而起。
徐志摩的第一次婚姻是一次中国传统的包办婚姻，诗人虽和他未来的夫人没有感情，但当初也未反对，而且他们婚后的生活也相当美满，他们在康桥的一段日子，也许是徐志摩一生中最闲散，最写意的了。着段日子也颇为徐志摩所怀念，在他的《康桥再会吧》，《我所知道的康桥》等许多作品中，他深情的怀念过着一段时光。诗人灵性开启，开始写诗也是在着一期间。
这段美好的日子一直延续着，直到徐志摩认识了林徽音。
诗人与林徽音的感情最为纠缠与痛苦，难怪他说"那也是我感受人生痛苦的时期"。从这时起，徐志摩才发现他的婚姻少了最重要的东西--爱情。于是为了爱情，他决定离婚。尽管徐志摩非常敬重他的夫人，但正是因为敬重，他更加无法欺骗她。在经过了一番斗争后，徐志摩在1922年3月正式离婚。
但他的一番努力终于白费了。就在他完离婚协议书的同时，林徽音在她父亲的要求下，从英回国，与徐志摩的恩师-梁启超之子定婚。徐志摩回国后如闻中晴天霹雳，还因离婚之事受到恩师与父母的严责，但在这样一番痛苦之中徐志摩依然关怀林徽音，将其挚爱化为终身的守护，对已成情敌的梁思成仍以挚友相待，对恩师还是一如既往的爱戴与追随，而自己的伤痛便化作了《消息》和《一个噩梦》。他为爱情不惜放弃一切，当爱情成为过去又能将其化为友情的行为，也征服了每一个喜爱他的人。
在一腔伤痛中，诗人认识了他一生的灾星-陆小曼，诗人对她似乎一见钟情，虽然她已是有夫之父，但什么世俗礼教在徐志摩这个崇尚"爱美与自由"的浪漫诗人眼中通通是狗屁不如，于是他抵住了一切指责，追求陆小曼，终于在1926年10月与之结为连理。但婚后陆小曼骄奢纵欲，使徐志摩不得不整日面对生活的压力，她甚至还和别的男人传出暧昧的流言，使徐志摩痛苦不堪，诗人之所以痛苦是因为他仍然爱着陆小曼，纵使当初她身上的可爱之处全都消失了诗人却依然如故，徐志摩就是这么一个人。
不过正是有了追求的艰辛，才有了浓烈如火的《爱眉小札》，也正是由于婚姻的痛苦，才有了《生活》《残破》这样一系列诗歌，才有了徐志摩的第三次游欧，才有了那流传千古的《再别康桥》"我冲入这黑绵绵的昏夜/为要寻找一颗明星。"徐志摩为了寻这一颗明星的确不惜一切代价，可惜一颗明星飞走了，另一颗却害死了他，正是"黑夜里躺着一具尸首。-/这回天上透出了水晶似的光明。"
谈人谈完了，也该谈谈徐志摩生命中的一个重大部分了-他的诗。
矛盾在谈徐志摩的诗时曾说"圆熟的外形，配着淡到几乎没有的内容不足取"。我颇不以为然，这是中国文坛，特别是新中国成立后中国文坛的通病-只重视内容形式而忽视美感！这种病态产生的直接后果便纯粹精美的抒情诗不多，纯粹的抒情诗人更少。
徐志摩可算得上是一个较纯粹的抒情诗人，他写的也大多数是纯粹的抒情诗。什么是纯粹的抒情诗？这种诗不是直接地承担我们这个生存世界的实在内容，而是探索语言所支配的整个感觉领域；既包容，又超越最终以一个独立的艺术与美学的秩序呈现在人们面前。
徐志摩曾提出"要把创格的新诗当一件认真的事情做'，他和闻一多曾领导了中国新诗史上第一次有组织的格律运动，他复杂而认真的实践创造了迷人的艺术效果。他是纯艺术的忠实实行者。他的诗是超然的，是脱俗的，是不事人间烟火的，带着一种浓重的贵族气息。他单纯的，非现实的理想与爱情观，给他的诗以欢乐意识为基础的浪漫气息。
徐志摩与闻一多提倡诗的"三美"，徐志摩最重视其中的音乐美。他的诗最典型的如《沙扬娜拉》《残诗》《再别康桥》《我不知道风是在哪一个方向吹。每一个字，每一个音节都是精心选择后放在最妥切的位置上，所以读起来郎上口，正因为如此，徐志抹的诗具有强大的生命力，同时也具有一种锦衣玉食的贵族气质。因为很难想象除了无事可做的贵族们，谁会如此精细的把一首诗写得如此的圆熟与完美，就连谢冕教授也说"他的诗充满了那种豪华富贵的天上的情调"。
总之没有一个伟大的诗人如他23岁前从未接触过诗，23岁时被美丽的康桥开启了灵性开始写诗，34岁便在一片火光中结束了传奇的一生。徐志摩的一生太短暂，但是很精彩。
《浓得化不开》是徐志摩的一篇散文用在这里来形容他的散文是再合适不过的了。
或许是因为他在诗的创作上成就过高而掩盖了他在散文方面造艺。
只要想一想在五四名家峰起的局面中，徐志摩能够在周作人，冰心，林语堂，丰子恺，朱自清，梁实秋这些散文大家中卓然自立，没有高深的文学修养与独特的品质是难以想象的。他以浓郁奇艳的风格出现在散文界，使人们能在丛多散文家中分辨出他。
徐志摩的散文的特点便是浓郁，人们总以为将纷繁的世界写简单是本事，殊不知将一件平平常常的事，一个平平常常的场景写得繁采到极致也是一种本事。徐志摩便是那种能把别人无话可说之事说得天花乱坠，让你目不暇接的散文家。
徐志摩的散文洋洋洒洒，花雨缤纷，但更难得的是这些奇艳瑰丽的文字全都出自他的内心，出自一个"真'字。正如梁实秋所说，徐志摩的散文无论写什么，永远都保持一个亲热的态度，没有教训和演讲的气味，而像是和知心朋友谈话，毫不矜持地掏出内心的真话。
徐志摩的文字功底一流。语言表达顺畅无碍，文气贯通而饱涨，在语感上营构出一种流畅不息，行云流水的美，并且语言在他的手中被赋予了生命，使语言时而开门见山，时而九曲回廊，时而腾达，时而沉落，时而狂热，时而忧伤，仿佛随诗人的心而跳动，让人玩味不已。